Упражнения Джоша Клайна в порно о бедности

О, Уитни. На протяжении более десяти лет он был предметом (оправданной) критики своей эксплуататорской трудовой политики, символических подходов к многообразию, элитарной практики раз в два года, коллекций с преобладанием белых мужчин и подозрительных решений о приобретении, а также выдвижения на передний план белого художника, чья практика — блэкфейс, а ассоциации с производителями оружия вызывают отток художников с биеннале 2019 года. И он имеет честь быть одним из самых дорогих музеев Нью-Йорка. На фоне этой критики музей провел карьерный обзор работ Джоша Клайна — одного из художников, не отказавшихся от участия в биеннале Уитни 2019 года.

Ниже приводится контрольный список тем, которые занятой Клайн затрагивает в «Проектах нового американского века», которые в настоящее время выставлены в Музее американского искусства Уитни:

Неравенство:Высококлассные гаджеты объединились с более дешевыми версиями — например, компьютерами Apple и Dell.

Безработица:Стеклянные шарики в форме вируса COVID-19, содержащие обломки жизней людей.

Окружающая среда:Палатки, показывающие, как могли бы жить люди с низкими доходами, фильм о повышении уровня воды в будущем Манхэттене и несколько моделей тающих зданий.

Работающие люди:Видео реальных людей из рабочего класса, говорящих о работе, а также бестелесные 3D-отпечатки рук и голов рабочих.

Новая гражданская война в США: Маленькие серые постройки в руинах.

Состояние наблюдения:Статуи полицейских с лицами Телепузиков и камерами, встроенными в их униформу, а также мультяшная скульптура робота-боевой собаки.

Справедливость:Джордж Буш и Карл Роув изображены в дерьмовом глубоком фейке, плачут и одеты в тюремную форму.

Передозировка:Пакеты для капельницы с жидкостью, помеченной как смеси риталина, Red Bull, эспрессо и других рецептурных лекарств и добавок.

Шоу включает в себя гораздо больше, например, изображения Курта Кобейна и Уитни Хьюстон, живущих в современную эпоху, в плохом дипфейке (помните, когда это было?), что-то делающих. Это больше похоже не на музейную выставку, а на выставку временной галереи, которая каким-то образом разрослась до гигантских размеров.

Опрос вживую столь же утомителен и напыщен, как кажется из приведенного выше списка. В этих незамысловатых произведениях нет ничего возвышенного; вместо этого они колеблются в извращенном состоянии. В конце концов, можно бесплатно взаимодействовать с реальными людьми с низким доходом и рабочим классом. Посетители музеев (белые и пожилые, по крайней мере, во время моего визита), вежливо глазеющие на представителей рабочего класса (иногда расчлененных), казались упражнением в порнографии бедности.

Проблема с работами не только в том, что они скучны и немного неприятны; Шоу включает в себя то, что Ги Дебор назвал товарным фетишизмом. Продукты, созданные, должно быть, огромной командой неизвестных ремесленников под руководством Клайна, представляют собой скорее суть, чем какое-либо подлинное послание. (Ирония этого в шоу, которое якобы посвящено несправедливости анонимизации труда, заслуживает внимания.) Юсонг Ким и Майя Изабелла Маккрандилал назвали это «Белой эстетикой» в критике другого шоу Уитни: «Где художник-генеральный директор нанимает труд других […] для реализации его уникального видения».

Работы Клайна — это не столько «Они живут», раскрывающие основные реалии капиталистического общества, сколько беспощадная демонстрация банальных предметов, созданных с использованием современных технологий. Художник не предлагает никаких решений и не затрагивает напрямую предполагаемого посетителя музея. Это хорошее и плохое шоу.

За исключением несколько неуклюжего общего посыла, работы Клайна также соответствуют многим традиционным «китчевым» критериям искусства. «Китч — это косвенный опыт и фальшивые ощущения. Китч меняется в зависимости от стиля, но остается всегда тем же». Странно чувствовать потребность в Клементе Гринберге, но мы здесь.

Китч как искусство может работать, но разница между работами Клайна и, скажем, Комара и Меламида, или NSK, или лучшими произведениями поп-арта, или даже Кехинде Уайли, заключается в том, что эти художники подрывают культуру китча, используя инструменты китча, и эти работы могут будь довольно умным.